«Άμλετ» του William Shakespeare, σε σκηνοθεσία του Θέμη Μουμουλίδη, σε περιοδεία





«Άμλετ» του William Shakespeare, σε σκηνοθεσία του Θέμη Μουμουλίδη, σε περιοδεία 


Τον «Άμλετ», το κορυφαίο έργο του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, παρουσιάζει η 5η Εποχή το
καλοκαίρι του 2024.

Με τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ καταθέτει στο παγκόσμιο θέατρο ένα έργο μνημειώδες
που, αιώνες τώρα, έχει δημιουργήσει τη δική του μυθολογία. Μια κατάδυση στην ουσία του ανθρώπου και ταυτόχρονα ένα requiem στη σκοτεινή πλευρά του. Μέσα από τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ μάς περιγράφει την εποχή του, που είναι και δική μας εποχή. Ένα κείμενο υπερχρονικό και βαθιά πολιτικό.

Ο Θέμης Μουμουλίδης, επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του έργου, με μια ομάδα σημαντικών ηθοποιών, με επικεφαλής τον Αναστάση Ροϊλό στον ρόλο του Άμλετ.

Με όχημα τη μεγαλειώδη ποιητική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά, η παράσταση παρακολουθεί το «γκρέμισμα» ενός κόσμου, ανίκανου να υπακούσει σε κανόνες και ηθική. Ένας κόσμος σκοτεινός, αδίστακτος, όπου η φιλία αλλά και οι σχέσεις αίματος δε σημαίνουν τίποτε. Ένας «ετοιμόρροπος» κόσμος σκοπιμοτήτων και ιδιοτέλειας: η χώρα αυτή ονομάζεται Κτηνωδία. Ο Άμλετ γνωρίζει εξαρχής ότι αυτός ο κόσμος είναι σάπιος και πρέπει να καταστραφεί: καμιά χρήση του κόσμου δεν είναι καλή. Να βουλιάξει! Σε όλη τη διαδρομή του έργου, ο Άμλετ-Σαίξπηρ, με μοναδικό όπλο τη θεατρική μηχανή, δε σταματά να αποκαλύπτει και να καταγγέλλει. Ο Σαίξπηρ αναθέτει στον Άμλετ να «στήσει» μια παράσταση μέσα στην παράσταση, ώστε θεατές και πρωταγωνιστές της τραγωδίας να μπορούν μέσα από τον μεγεθυντικό φακό της σκηνής, να βιώσουν το μέγεθος της παρακμής, την οποία είναι νομοτελειακά αδύνατον να αποφύγεις. Γιατί ο κόσμος του υποδείγματος είναι ήδη νεκρός…


Σε έναν σκηνικό χώρο - θεατρική μηχανή που σχεδίασε η Μικαέλα Λιακατά, όπου όλα τα τεχνολογικά μέσα της παράστασης (φωτιστικές πηγές, μηχανές προβολών, εφέ, ηχητικές πηγές) ενσωματώνονται, διαδραματίζεται η τραγωδία του Άμλετ, πρίγκηπα της Δανίας. Το κορυφαίο έργο του Σαίξπηρ και του παγκόσμιου θεάτρου, αποκαλύπτεται σκοτεινό και αβάσταχτα επίκαιρο, με την κινησιολογική επεξεργασία της Πατρίσιας Απέργη, να τονίζει καλά κρυμμένα μυστικά της ανθρώπινης κατάστασης, τα θεατρικά κοστούμια της Βασιλικής Σύρμα να καταργούν τον χρόνο, σε μια μοναδική ατμόσφαιρα που ολοκληρώνουν η σπαρακτική μουσική του Σταύρου Γασπαράτου, οι αιχμηροί φωτισμοί του Νίκου Σωτηρόπουλου και το ευρηματικό video-art του Θωμά Παλυβού. Ένας θίασος εξαιρετικών ηθοποιών, με επικεφαλής τον Αναστάση Ροϊλό στον ρόλο του Άμλετ, ερμηνεύει τους αθεράπευτα επαναλαμβανόμενους στον χρόνο χαρακτήρες των ηρώων του Σαίξπηρ. Μια παράσταση που φιλοδοξεί να εγγραφεί στη μνήμη του θεατή.

«Καμμιά χρήση του κόσμου δεν είναι καλή». 

Ο Άμλετ στοχάζεται. Η άρνηση για δράση καθρεφτίζει τη σύλληψη της εικόνας ενός κόσμου, που όσο κι αν αλλάζει, τα ερείπια στέκουν εκεί, απαράλλαχτα. Αποσύνθεση. Η φθορά, η διαφθορά, η παρακμή, η θανάσιμη επανάληψη. Ο Άμλετ στοχάζεται. Όχι τόσο το να ζεις αλλά το πώς μπορείς να ζεις μια ζωή άξια να βιωθεί. Αίτημα πολιτικό και οντολογικό. Ο Άμλετ στοχάζεται για τον χρόνο και τον κόσμο. Και βλέπει την εικόνα ολόκληρη: Καμμιά χρήση του κόσμου δεν είναι καλή. Ο χρόνος εξαρθρώνεται. Ο Άμλετ ζωγραφίζει το ανθρώπινο. ιχνογραφεί τις αντιθέσεις: Βάθος και επιφάνεια, Είναι και φαίνεσθαι, αντίσταση και υποταγή, ειλικρίνεια και υποκρισία, λόγια και σιωπή, απόκρυψη και αποκάλυψη παράσταση και άρρητο, τα όρια της γλώσσας και του κόσμου ή και αντίστροφα. Ο Άμλετ επιθυμεί την επιθυμία ενός καινούργιου κόσμου απαλλαγμένου από ενοχές που θα χτιστεί πάνω στα ερείπια του παλιού.

Η παράσταση του Άμλετ, δίνει πανελλήνια πρεμιέρα στο Θέατρο Αρχαίων Κλεωνών στη Νεμέα, το Σάββατο 29 Ιουνίου 2024.


Ταυτότητα της παράστασης:

Συγγραφέας: William Shakespeare
Μετάφραση: ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ 
Επεξεργασία κειμένου - Σκηνοθεσία: ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ 
Μουσική: ΣΤΑΥΡΟΣ ΓΑΣΠΑΡΑΤΟΣ 
Σκηνικό: ΜΙΚΑΕΛΑ ΛΙΑΚΑΤΑ 
Κοστούμια: ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΣΥΡΜΑ 
Κινησιολογική επεξεργασία: ΠΑΤΡΙΣΙΑ ΑΠΕΡΓΗ 
Φωτισμοί: ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ 
Σπαθογραφίες: ΑΝΑΣΤΑΣΗΣ ΡΟΪΛΟΣ 
Βοηθός σκηνοθέτη: ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΛΙΑΠΟΠΟΥΛΟΥ 
Βοηθός μουσικού: ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΚΑΤΕΡΙΝΟΠΟΥΛΟΥ 
Βοηθός ενδυματολόγου: ΕΙΡΗΝΗ ΓΕΩΡΓΑΚΙΛΑ 
Β' Βοηθός ενδυματολόγου: ΑΝΔΡΟΜΑΧΗ ΖΑΧΑΡΙΑ 
Επικοινωνία: ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ 
Φωτογραφίες: ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ 
Artwork - Video: ΘΩΜΑΣ ΠΑΛΥΒΟΣ 
Μακιγιάζ: OLGA FALEICHYK
Hair styling: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΟΛΙΟΥΣΗΣ Διεύθυνση παραγωγής: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ 
Οργάνωση παραγωγής: ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΦΩΤΙΟΥ
Παραγωγή: ΕΠΟΧΗ ΤΕΧΝΗΣ - Ars Aeterna - 5η ΕΠΟΧΗ

Τους ρόλους ερμηνεύουν: Αναστάσης Ροϊλός, Ιωάννα Παππά, Μιχάλης Συριόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Θανάσης Δόβρης Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Τζένη Καζάκου, Άρης Νινίκας, Δημήτρης Αποστολόπουλος 


Πληροφορίες:

Πρόγραμμα της περιοδείας: 
 
29 Ιουνίου 2024 - ΑΡΧΑΙΕΣ ΚΛΕΩΝΕΣ ΝΕΜΕΑ

01 Ιουλίου 2024 - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ
02 Ιουλίου 2024 - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ
03 Ιουλίου 2024 - ΒΟΛΟΣ
04 Ιουλίου 2024 - ΤΡΙΚΑΛΑ
05 Ιουλίου 2024 - ΛΑΡΙΣΑ
06 Ιουλίου 2024 - ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ
08 Ιουλίου 2024 - ΒΕΑΚΕΙΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ
09 Ιουλίου 2024 - ΧΑΛΚΙΔΑ
10 Ιουλίου 2024 - ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ 
ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ
11 Ιουλίου 2024 - ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ
15 Ιουλίου 2024 - ΠΑΤΡΑ
16 Ιουλίου 2024 - ΑΓΡΙΝΙΟ
17 Ιουλίου 2024 - ΓΙΑΝΝΕΝΑ
18 Ιουλίου 2024 - ΚΑΣΤΟΡΙΑ
19 Ιουλίου 2024 - ΚΟΖΑΝΗ
20 Ιουλίου 2024 - ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ
22 Ιουλίου 2024 - ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ 
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
23 Ιουλίου 2024 - ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ 
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
24 Ιουλίου 2024 - ΚΙΛΚΙΣ
25 Ιουλίου 2024 - ΒΕΡΟΙΑ
26 Ιουλίου 2024 - ΔΙΟΝ   
27 Ιουλίου 2024 - ΠΟΛΥΓΥΡΟΣ
30 Ιουλίου 2024 - ΧΑΝΙΑ
31 Ιουλίου 2024 - ΡΕΘΥΜΝΟ 
 
01 Αυγούστου 2024 - ΗΡΑΚΛΕΙΟ
02 Αυγούστου 2024 - ΗΡΑΚΛΕΙΟ
04 Αυγούστου 2024 - ΖΑΚΥΝΘΟΣ
05 Αυγούστου 2024 - ΑΙΓΙΟ
06 Αυγούστου 2024 - ΚΑΛΑΜΑΤΑ
07 Αυγούστου 2024 - ΚΑΛΑΜΑΤΑ
08 Αυγούστου 2024 - ΣΠΑΡΤΗ
09 Αυγούστου 2024 - ΗΛΙΔΑ
10 Αυγούστου 2024 - ΝΙΚΟΠΟΛΙΣ | ΠΡΕΒΕΖΑ
11 Αυγούστου 2024 - ΛΕΥΚΑΔΑ
13 Αυγούστου 2024 - ΔΕΛΦΟΙ

Τιμές εισιτηρίων: 17€, 18€, 20€, 22€ 
Εισιτήρια σε τιμές ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ για περιορισμένο αριθμό 

Προπώληση εισιτηρίων: 
- φυσικά σημεία προπώλησης σε όλες τις πόλεις


Πληροφορίες: 5seasonart@gmail.com 


Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού (irini.lagourou@gmail.com




Επιμέλεια άρθρου: Πλάτων Σέρρας 



Φωτογραφίες από την παράσταση (Photo credits: NDP Photo Agency, Ανδρέας Νικολαρέας, www.ndpphoto.gr


















Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

«Βιργιλίου Κάθοδος» της Αφροδίτης Φλώρου, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Μπουζάνη, στο Θέατρο Ρεκτιφιέ

«ΕνΥδρείο (Κατηγορούμαι)» της Αφροδίτης Φλώρου, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Μπουζάνη, στο Θέατρο Χώρος

«Από το κουκούλι στην πεταλούδα» της Φλωρεντίας Μπέμπη, στο Θέατρο Noūs