Αναρτήσεις

Προβολή αναρτήσεων από Δεκέμβριος, 2021

«Δάχτυλο στο μέλι» του Μίμη Καπέρδου, σε σκηνοθεσία των Χρήστου Ευθυμίου και Μίμη Καπέρδου, στο Θέατρο ELIART

Εικόνα
«Δάχτυλο στο μέλι» του Μίμη Καπέρδου   Μια κωμωδία εποχής του '80 Εσύ, πώς θα αντιδρούσες αν είχες το βάζο με το μέλι μπροστά σου; Τη δεκαετία του '80 το μέλι ήταν πολύ, όπως και τα δάχτυλα που θέλανε να το γευτούν. Μέσα σε αυτούς και ο ήρωας της ιστορίας μας... Ένας νεοεκλεγείς δήμαρχος βορείων προαστίων αλλά λαϊκής καταγωγής προσπαθεί κρυφά απ’ όλους, ακόμα και από την οικογένεια του, να καταχραστεί λεφτά του Δήμου, μέσω ενός μεγάλου έργου που έχει υποσχεθεί στους ψηφοφόρους του. Το άγχος, η απειρία, οι ακατάλληλοι συνεργάτες, αλλά και η άφιξη του νέου αγοριού της κόρης του, του ανατρέπουν τα σενάρια. Το ένα λάθος διαδέχεται το άλλο, με αποτέλεσμα μια σειρά παρεξηγήσεων να φτάσει τον δήμαρχο σε αδιέξοδο. Ποιον δρόμο θα διαλέξει ο δήμαρχος; Τον γκρεμό ή το ρέμα;  Μια ηθικογραφική κωμωδία με ύφος άλλης δεκαετίας… ένα σκάνδαλο, πολλές παρεξηγήσεις και ανατροπές, μέχρι το τελευταίο δευτερόλεπτο… Συντελεστές:   Κείμενο: Μίμης Καπέρδος  Σκηνοθεσία: Χρήστος Ευθυμίου, Μίμης Καπέρδος

Open Call συμμετοχών στο Untold Φιλμ Φεστιβάλ Ελληνικών Ταινιών «Ιστορίες που δεν έχουν ειπωθεί», στον κινηματογράφο Τριανόν

Εικόνα
Open Call συμμετοχών στο Untold Φιλμ Φεστιβάλ Ελληνικών Ταινιών  Το Φεστιβάλ   Η NOTRADITIONAL AMKE σε συνεργασία με τον κινηματογράφο Τριανόν διοργανώνει για πρώτη φορά στην ιστορία της αθηναϊκής κινηματογραφίας το Untold Φιλμ Φεστιβάλ «Ιστορίες που δεν έχουν ειπωθεί». Πρόκειται για το μοναδικό φεστιβάλ της Αθήνας με αμιγώς σύγχρονες ελληνικές ταινίες. Κάθε χρόνο, στο Τριανόν δεχόμαστε όλο και περισσότερα αιτήματα από Έλληνες σκηνοθέτες και Ελληνίδες σκηνοθέτριες που μας καλούν με ελπίδα για μία επίσημη έξοδο (window release) στον κινηματογράφο μας. Σκηνοθέτες και σκηνοθέτριες που έχουν γυρίσει με αφάνταστο κόπο και πολύτιμο χρόνο τις ταινίες τους, βλέπουν τις σύγχρονες, φρενήρεις και αδίστακτες οικονομικές συνθήκες σε συνδυασμό με τον διεθνή ανταγωνισμό να αφήνουν τις ταινίες τους εκτός κινηματογραφικής αιθούσης. Ο κινηματογράφος Τριανόν με συνέπεια στο έργο του, έχει ως προτεραιότητα την υποστήριξη και την προώθηση ταινιών των ανεξάρτητων Ελλήνων δημιουργών. Δημιουργούμε ένα κινηματ

Θεατρικό Ημερολόγιο-Λεύκωμα ΤΑΣΕΗ 2022, από τις Εκδόσεις Υδροπλάνο (Θέμα: Ελληνικό Θέατρο και Μικρασιατική καταστροφή)

Εικόνα
Θεατρικό Ημερολόγιο-Λεύκωμα ΤΑΣΕΗ 2022, από τις Εκδόσεις Υδροπλάνο  Κυκλοφόρησε το Θεατρικό Ημερολόγιο-Λεύκωμα του ΤΑΣΕΗ (Ταμείο Αλληλοβοήθειας του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) για το 2022, το οποίο εκδίδεται τα  τελευταία χρόνια και έχει αποκτήσει ένα σταθερό και σημαντικό αναγνωστικό κοινό.  Όπως αναφέρει η σχετική ανακοίνωση του ΔΣ του ΤΑΣΕΗ, Πρόεδρος του οποίου είναι ο Ζαχαρίας Ρόχας, Γενικός Γραμματέας ο Κώστας Βενετσάνος και Επίτιμος Πρόεδρος ο Σπύρος Μπιμπίλας:  «Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσαν τα ημερολόγια-λευκώματα του ΤΑΣΕΗ (Ταμείο Αλληλοβοήθειας του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) που εκδίδονται τα πέντε τελευταία χρόνια, βρισκόμαστε στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσουμε και το φετινό μας ημερολόγιο-λεύκωμα του 2022, που έχει ως θέμα τη θλιβερή επέτειο των 100 ετών από τη μεγάλη Μικρασιατική Καταστροφή του 1922, που σημάδεψε το έθνος μας και αφάνισε μια ιστορία τριών χιλιετιών, και ταυτόχρονα οριοθέτησε ουσιαστικά τη σημερινή Ελλάδα και την ένταξη στον ελλαδικό χώρο του

On demand «Άνθρωποι και Ποντίκια» του Βασίλη Μπισμπίκη

Εικόνα
On demand «Άνθρωποι και Ποντίκια» του Βασίλη Μπισμπίκη Ο Cartel Τεχνοχώρος προτείνει για τις πρώτες ημέρες του χρόνου την on demand παρακολούθηση της παράστασης «Άνθρωποι και Ποντίκια» του Βασίλη Μπισμπίκη, από το Σάββατο 01 έως και την Κυριακή 09 Ιανουαρίου 2022 μέσω της πλατφόρμας Viva.gr.  Πιστή στη φιλοσοφία της για τη διαρκή αναζήτηση νέων τρόπων έκφρασης, η Ομάδα Cartel με συμπαραγωγό το Onassis Culture προτείνει μια διαφορετική προσέγγιση στην έννοια της μαγνητοσκοπημένης εκδοχής μιας θεατρικής παράστασης. Με αφετηρία τον απόλυτο σεβασμό στην ανάγκη του θεατή να βιώσει έστω και έμμεσα τη θεατρική εμπειρία, μέσα στις πρωτόγνωρες συνθήκες που γέννησε η πανδημία, το ακραία ρεαλιστικό θέατρο του Βασίλη Μπισμπίκη και της Ομάδας Cartel συναντά τους κώδικες του κινηματογράφου. Η κάμερα στο χέρι του διευθυντή φωτογραφίας Δημήτρη Κατσαΐτη γίνεται το μάτι του θεατή που παρακολουθεί από κοντά τους ήρωες της ιστορίας, δημιουργώντας την ίδια αίσθηση που επικρατούσε στη σκηνή του Τεχνοχώρο

On demand «Τα μπαλωμένα Χριστούγεννα» από το Θέατρο Σκιών Κώστα και Μπάμπη Μακρή

Εικόνα
On demand «Τα μπαλωμένα Χριστούγεννα» από το Θέατρο Σκιών Κώστα και Μπάμπη Μακρή  Έρχονται Χριστούγεννα και η χαρά όλων είναι μεγάλη. Σε γιορτινή ατμόσφαιρα και με καλή διάθεση, ο Καραγκιόζης και η οικογένειά του, ετοιμάζονται να υποδεχτούν στην παράγκα τους όλη την παρέα του μπερντέ, για να γιορτάσουν τη μεγάλη ημέρα. Ξαφνικά ένας μεγάλος θόρυβος τρομάζει τους πάντες...  Με μεγάλη τους έκπληξη συνειδητοποιούν ότι ο Άγιος Βασίλης έχει βρεθεί στο έδαφος και μάλιστα με σπασμένο πόδι! Οι ζαβολιάρηδες καλικάντζαροι που  έχουν πλημμυρίσει την πόλη, τον έριξαν από το έλκηθρό του! Τώρα;  Τι θα γίνει με το μοίρασμα των δώρων; Θα καταφέρει ο Καραγκιόζης και οι υπόλοιποι ήρωες να αποκρούσουν την απειλή των καλικαντζάρων που έχουν παρουσιαστεί παντού; Συντελεστές: Σενάριο - Σκηνοθεσία: Αριστοτέλης Μακρής  Σκηνικά - Φιγούρες: Κώστας Μακρής, Μπάμπης Μακρής  Μακέτες: Κλαίρη Ζησιμάτου Ήχος - Κάμερες - Μοντάζ: Διονύσης Μπάστας  Επικοινωνία: Αλεξάνδρα Τζουανάκη Μουσικοί: Πέννυ Γεωργοπουλου - σαντούρι 

«Ο Λευκάτας, η Φαγιουμάτα και οι 888 Νάνοι» του Κωστή Α. Μακρή, από τις Εκδόσεις Φίλντισι

Εικόνα
«Ο Λευκάτας, η Φαγιουμάτα και οι 888 Νάνοι» του Κωστή Α. Μακρή  Η ιστορία μιας αγάπης που νίκησε τον ρατσισμό  Η Φαγιουμάτα είναι η κόρη τού τυραννικού Δούκα Μαυρώπα της Κρατιστοβίας που έχει καταδιώξει όλους τους Νάνους της Κρατιστοβίας, έχει απαγορεύσει όλα τα παραμύθια και έχει κάψει χιλιάδες βιβλία παραμυθιών με Νάνους και άλλα μαγικά πλάσματα, όπως την «Χιονάτη και τους εφτά Νάνους».  Μια μέρα, η Φαγιουμάτα βλέπει σε ένα κορνιζάδικο την εικόνα ενός νέου και τον ερωτεύεται. Ο πατέρας της, ο Δούκας Μαυρώπας, βλέπει τη ζωγραφιά, αναγνωρίζει ότι ο νέος είναι ο γιος των εχθρών του, Πορφύριου και Χρυσάνθης, απαγορεύει στη Φαγιουμάτα να τον αναζητήσει και η Φαγιουμάτα αρρωσταίνει από τον καημό της. Θεραπεύεται από έναν Νάνο γιατρό, τον Λάμματο. Ανακαλύπτει τον νέο τής ζωγραφιάς που λέγεται Λευκάτας και μεταξύ τους γεννιέται ένας μεγάλος έρωτας.  Ο Μαυρώπας μαθαίνει για τη συνάντηση της κόρης του με τον Λευκάτα και εξορίζει τη Φαγιουμάτα στην Ακαρδιστία, στο Δουκάτο του Μπλεσκούρου, άντρα

«Το Υπουργείο της Υπέρτατης Ευτυχίας» της Αρουντάτι Ρόι, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Έλλης Μερκούρη, από τη Θεατρική Ομάδα Κωφών «Τρελά Χρώματα», στο Θέατρο Άβατον

Εικόνα
«Το Υπουργείο της Υπέρτατης Ευτυχίας» της Αρουντάτι Ρόι  H Θεατρική Ομάδα Κωφών «Τρελά Χρώματα» με ιδιαίτερη χαρά παρουσιάζει την παράσταση «Το Υπουργείο της Υπέρτατης Ευτυχίας» της σπουδαίας ακτιβίστριας και βραβευμένης συγγραφέας Αρουντάτι Ρόι (βραβείο Booker για το βιβλίο «Ο Θεός των Μικρών Πραγμάτων») στο Θέατρο Άβατον από το Σάββατο 18 Δεκεμβρίου 2021, έως το Σάββατο 29 Ιανουαρίου 2022 (παράταση παραστάσεων).  Στην παράσταση «Το Υπουργείο της Υπέρτατης Ευτυχίας» πραγματοποιείται ταυτόχρονη συμμετοχή κωφών και ομιλούντων ηθοποιών με τη χρήση του σωματικού θεάτρου, της Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας και της φωνητικής ερμηνείας, αναδεικνύοντας με τον τρόπο αυτόν την ομορφιά της πολύμορφης και πολύπλοκης ινδικής κουλτούρας, που δεν παύει να αποτελεί ένα κράμα λαών, θρησκειών και γλωσσών.  Η Ρόι είναι βραβευμένη συγγραφέας με Booker, ενώ παράλληλα είναι ακτιβίστρια και αγωνίστρια υπέρ των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, της ανεξαρτησίας του Κασμίρ, της ρύπανσης του περιβάλλοντος και των πυρηνικώ

«Ο φονιάς» του Μήτσου Ευθυμιάδη, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Διαμαντόπουλου, στο Θέατρο Βικτώρια

Εικόνα
«Ο φονιάς» του Μήτσου Ευθυμιάδη, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Διαμαντόπουλου, στο Θέατρο Βικτώρια Δεκαετία του '70. Μια βροχερή μέρα, μέσα σε ένα μικροαστικό σπίτι, τέσσερα πρόσωπα έρχονται αντιμέτωπα με το ένοχο παρελθόν τους. Ο Σάββας, ο Ταρζάν, η Μαρία και ο Γιάννης, θύτες και θύματα των προσωπικών τους τραγωδιών, αγωνίζονται να υπάρξουν μέσα σε μια ηθικά διεφθαρμένη κοινωνία. Η αλήθεια του καθένα ξεχωριστά ορθώνεται σαν φάντασμα να τον κατασπαράξει. Θα έρθει η κάθαρση τελικά; «Έχω γράψει ένα έργο», μου λέει ένα βράδυ μισοκλείνοντας το μάτι του και μου απαγγέλλει τέσσερις με πέντε ατάκες από τον διάλογο του έργου. «Τι θέλουμε να πούμε με το έργο ρε Μήτσο;». Κι εκείνος μ' ένα χαμόγελο που σε ηρεμούσε μου απάντησε: «Πολλές φορές, Αντώνη, σημασία δεν έχει το τι λες, αλλά ο τρόπος που το λες». (Αντώνης Αντωνίου) Και εμείς, τιμώντας τη μνήμη του πιστεύουμε να βρούμε τον τρόπο… Ταυτότητα της παράστασης:   Κείμενο: Μήτσος Ευθυμιάδης  Σκηνοθεσία:  Γιάννης Διαμαντόπουλος  Σκηνικά - Κοστο

«Ανθισμένες μανόλιες» ακύρωση δύο παραστάσεων στο Alhambra Art Theatre

Εικόνα
«Ανθισμένες μανόλιες» στο Alhambra Art Theatre Ζητούμε συγγνώμη από το κοινό της παράστασης «Ανθισμένες μανόλιες» που παρουσιάζεται στο Alhambra Art Theatre αλλά οι παραστάσεις της Δευτέρας 27 και της Τρίτης 28 Δεκεμβρίου 2021 ΑΝΑΒΑΛΛΟΝΤΑΙ ΛΟΓΩ ΥΓΕΙΑΣ. Συγκεκριμένα, όπως το πρωτόκολλο ορίζει, οι ηθοποιοί υποβάλλονται εβδομαδιαίως σε rapid test. Μία από τις έξι ηθοποιούς της παράστασης διαγνώστηκε θετική στην Covid-19. Τα εισιτήρια που έχουν αγοραστεί ισχύουν κανονικά για τις επόμενες παραστάσεις του έργου ή μπορούν να  χρησιμοποιηθούν στην παράσταση «Σοφία Βέμπο... σε θυμάμαι» της Τάνιας Χαροκόπου από το Σάββατο 01 Ιανουαρίου 2022 στο Θέατρο Χυτήριο - Σημείο Πολιτισμού. Με σεβασμό στη δημόσια υγεία, η παραγωγός της παράστασης,  Βάσια Παναγοπούλου. Περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση στο άρθρο  https://city-in-action.blogspot.com/2021/11/blog-post_19.html . 

«Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου, σε σκηνοθεσία της Σοφίας Καραγιάννη, στο Θέατρο 104

Εικόνα
«Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου  Η ομάδα GAFF σας εύχεται υγεία μεταφέροντας στη σκηνή την κωμωδία του Μολιέρου «Ο κατά φαντασίαν ασθενής». Ο Αργκάν φοβάται τον θάνατο γι’ αυτό και είναι σε επιφυλακή για πιθανές αρρώστιες. Αν και χαίρει άκρας υγείας, καθαρίζει καθημερινά το έντερό του, πίνει περιττά χάπια και τονωτικά φτιαγμένα ειδικά γι’ αυτόν, και ταΐζει μια στρατιά γιατρών και φαρμακοποιών. Εκτός από τους γιατρούς, στα χρήματά του στοχεύει και η δεύτερη σύζυγός του που προσποιείται πως τον αγαπά ενώ σχεδιάζει να του πάρει την περιουσία. Όταν ο Αργκάν θα αναγκάσει την κόρη του να παντρευτεί γιατρό, προκειμένου να εξασφαλίσει εικοσιτετράωρη ιατρική περίθαλψη για το υπόλοιπο της ζωής του, θα αναλάβει δράση η δαιμόνια υπηρέτρια του σπιτιού, σχεδιάζοντας μια ίντριγκα με σκοπό να ανοίξει τα μάτια του Αργκάν για να αντιμετωπίσει την υποχονδρία του, τους παρασιτικούς γιατρούς και την πανούργα γυναίκα του. Το τελευταίο έργο του Μολιέρου είναι μια εξαιρετική μελέτη χαρακτήρων καθώς μέ

«Το Αυγό του Κόκορα» σε σύλληψη και σκηνοθεσία του Σίμου Τζίτζη, στο Θέατρο 104

Εικόνα
«Το Αυγό του Κόκορα» στο Θέατρο 104 Ένα πρωτότυπο έργο από το Θέατρο Πλαστελίνης, όπου άνθρωποι, κότες και ρομπότ συνυπάρχουν σε μια παράσταση που συνδέει αναπάντεχα την πατριαρχία με την οικολογία. Ρατσισμός, βία, γυναικοκτονίες, ανισότητα, πατριαρχία, περιβαλλοντική καταστροφή, τεχνολογική εξέλιξη, ζώα, και συναισθήματα μετέωρα σε ένα μέλλον που διαγράφεται δυσοίωνο. Αυτό είναι το τοπίο τού σήμερα, από το οποίο αντλεί την έμπνευσή του το «Αυγό του Κόκορα», το πρωτότυπο έργο του Σίμου Τζίτζη. Πρόκειται για μια αλληγορική ιστορία με μαύρο χιούμορ για το δυστοπικό μέλλον της ανθρωπότητας που εγείρει ερωτήματα για την απομάκρυνση του ανθρώπου από τη φύση του, την εξαρτημένη σχέση του από την τεχνολογία και την αναπαραγωγική διαδικασία ως ένα δοχείο συντήρησης της πατριαρχικής αφήγησης. Άνθρωποι, κότες και ρομπότ συνυπάρχουν σε έναν κόσμο πριν από τον κόσμο που ζούμε. Οι ισορροπίες διαταράσσονται όταν δύο όντα ερωτεύονται και το αρσενικό αντιλαμβάνεται πως ο μόνος τρόπος για να συνδεθ