City In Action

«Ταξίδι μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα» του Ευγένιου Ο’ Νηλ, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά, στο Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, για 2η χρονιά   «...Και την άνοιξη κάτι μου ’τυχε. Α, ναι, θυμάμαι. Ερωτεύτηκα τον Τζέιμς Ταϊρόν και για λίγο καιρό ήμουν πολύ ευτυχισμένη...» Στο Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας παρουσιάζεται για δεύτερη συνεχή περίοδο το αυτοβιογραφικό αριστούργημα "Ταξίδι μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα" του Ευγένιου Ο’ Νηλ, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά. Μετά την περυσινή πολύ επιτυχή νέα συνεργασία του Δημήτρη Καραντζά με την Μπέττυ Αρβανίτη και το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, το αριστούργημα του Ευγένιου Ο’ Νηλ ανεβαίνει και πάλι στο ιστορικό θέατρο της Κυψέλης, την Τετάρτη 03 Νοεμβρίου 2022. Ο σκηνοθέτης σημειώνει:   Τα μέλη της οικογένειας Τάιρον (που στην πραγματικότητα είναι η οικογένεια του συγγραφέα) ξεφλουδίζουν το τραύμα τους, σ’ ένα σκηνικό στο οποίο επικρατούν η ομίχλη και οι ψευδαισθήσεις. Ένα τοπίο γεμάτο αντανακλάσεις επεκτείνεται σε όλο το θέατρο και αν

«Μια μέρα όταν ήμασταν νέοι» του Nick Payne, σε σκηνοθεσία του Λεωνίδα Παπαδόπουλου, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης Η Kouinta Theatre Productions παρουσιάζει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης το θεατρικό έργο «Μια μέρα όταν ήμασταν νέοι» του Nick Payne, σε σκηνοθεσία και μετάφραση του Λεωνίδα Παπαδόπουλου. Το έργο ανέβηκε σε πανελλήνια πρώτη τον Φεβρουάριο του 2022 σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα. Ένα νεαρό ερωτευμένο ζευγάρι, ο Λέοναρντ και η Βάιολετ, περνούν μαζί την τελευταία τους νύχτα στο δωμάτιο ενός ξενοδοχείου. Δίνουν αιώνιους όρκους αγάπης, ενώ η σκιά του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου απλώνεται απειλητικά, έτοιμη να γκρεμίσει τα όνειρά τους. Όταν οι βόμβες θα αρχίσουν να πέφτουν, η ζωή τους δε θα είναι ποτέ ξανά η ίδια. Θα συναντηθούν είκοσι χρόνια μετά όταν αυτή θα έχει πάρει διαφορετικούς δρόμους, και μερικές δεκαετίες αργότερα όταν θα αναπολήσουν τις μέρες που ήτανε νέοι. Το έργο του Nick Payne φωτίζει τις επιδράσεις του πολέμου σ

«Ολεάννα» του Ντέιβιντ Μάμετ, σε σκηνοθεσία του Φίλιππου Σοφιανού, στο Θέατρο Μικρό Άνεσις, για 2η χρονιά   Η «Ολεάννα» του Ντέιβιντ Μάμετ, ένα από τα πιο προκλητικά κείμενα του βραβευμένου με Πούλιτζερ Αμερικανού συγγραφέα, κάνει πρεμιέρα στην Αθήνα τη Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2022 στη μικρή σκηνή του Θεάτρου Άνεσις. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Φίλιππος Σοφιανός που πρωταγωνιστεί μαζί με την πρωτοεμφανιζόμενη Δένια Μιμερίνη.  Η παράσταση που ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά, ξεκίνησε από τη Θεσσαλονίκη και έχει ήδη κερδίσει τις εντυπώσεις. Παράλληλα με τις παραστάσεις της Αθήνας, θα πραγματοποιήσει μικρή περιοδεία σε επιλεγμένες πόλεις στην περιφέρεια. Γραμμένο έναν χρόνο μετά την πρώτη δίκη στις ΗΠΑ για σεξουαλική παρενόχληση, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Μάιο του 1992 στο Κέιμπριτζ της Μασαχουσέτης με τον θίασο Back Bay Theater. Το 1993 ανέβηκε με εξαιρετική επιτυχία στο Royal Court Theatre σε σκηνοθεσία του βραβευμένου με Νομπέλ Χάρολντ Πίντερ. Το 1994 o ίδιος ο Μάμετ μετέφερε το έργο το

«STAND UP TRAGEDY»  της Κάτιας Γέρου, σε σκηνοθεσία του Κυριάκου Κατζουράκη, στο Θέατρο Σταθμός   Η Κάτια Γέρου, μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη παράσταση της Μήδειας σε σκηνοθεσία του αείμνηστου Κυριάκου Κατζουράκη, παρουσιάζει, φέτος, στο Θέατρο Σταθμός την καινούργια της παράσταση «STAND UP TRAGEDY» με την οποία επιχειρεί να ξεβολέψει το κοινό αλλά και τον ίδιο της τον εαυτό, από την Τετάρτη 02 Νοεμβρίου 2022, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 20:30. Φιγούρες – ρόλοι που εκπροσωπούν όσα επηρεάζουν και δυναστεύουν τη ζωή μας εμφανίζονται επί σκηνής. Ακούμε τη σκέψη και τα επιχειρήματά τους. Ένα σιωπηλό πρόσωπο τους ακολουθεί επί ποδός και τους ενσαρκώνει. Στο τέλος, παύει να σαρκάζει, να ειρωνεύεται και να μιμείται και μιλάει εκ βαθέων.  Οι τίτλοι των κειμένων: Block Delete, Τσιμέντο Yes, Το κλαρίνο, Μις χαμόγελο, Γενέθλια.  Θέματα: Η κοινωνία του θεάματος που καλά κρατεί ό,τι κι αν συμβαίνει γύρω μας, η κατάφαση στην αλόγιστη ανάπτυξη, η «φιλανθρωπία», ο ψυχισμός του σύγχρονου ανθρώπου κ

"Το πορτραίτο του Ντόριαν Γκρέυ" του John Osborne, από το μυθιστόρημα του Oscar Wilde, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Λιβανού, στο Studio Κυψέλης, για 2η χρονιά   Μετά την περσινή πετυχημένη  χειμερινή σεζόν και τις καλοκαιρινές φεστιβαλικές παραστάσεις, συνεχίζουμε για δεύτερο χρόνο (τρίτη σεζόν) στο Studio Κυψέλης. Χαρακτηρίστηκε μια από τις πιο καλύτερες παραστάσεις της χρονιάς και συνέλεξε εξαιρετικές κριτικές. Επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ. και εντάχθηκε στις εκδηλώσεις του ΟΠΑΝΔΑ.  Η περίφημη εκδοχή του Osborne μετά το Εθνικό θέατρο της Αγγλίας και άλλα μεγάλα θέατρα παγκόσμια ήρθε για πρώτη φορά στην Ελλάδα από την ομάδα Θεατρίνων Θεατές και επαναλαμβάνεται.  Το υπέροχο κλασσικό αριστούργημα μιλά για έναν γοητευτικό νέο που αναστατώνει με την ομορφιά του το Λονδίνο, ποζάρει για ένα πορτραίτο και εύχεται να παρέμενε νέος όπως αυτό σε όλη του τη ζωή με οποιοδήποτε τίμημα. Ένα μεταφυσικό αριστούργημα για τη νιότη που χάνεται και τη ζωή που μας προσφέρεται. Εμείς την ορίζουμε ή η

«Κατάστρωμα Α» του Οδυσσέα Ιωάννου, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κουτλή, με τον Γιάννη Κότσιρα, στο Θέατρο Ακροπόλ   Τον φετινό χειμώνα ο Γιάννης Κότσιρας θα παρουσιάσει μια μουσικοθεατρική παράσταση στο Θέατρο Ακροπόλ, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κουτλή και κείμενο του Οδυσσέα Ιωάννου.  Μέσα από την ιστορία ενός άντρα και μιας γυναίκας που γνωρίζονται τυχαία στο κατάστρωμα ενός πλοίου της γραμμής, ξεδιπλώνεται η μουσική πορεία του Γιάννη Κότσιρα, με τραγούδια από το προσωπικό του ρεπερτόριο καθώς και τραγούδια από τη σπουδαία κληρονομιά των μεγάλων μας δημιουργών. Μια ιστορία για την ελπίδα, πως στο τέλος κάθε ταξιδιού υπάρχει πάντα κάποιο λιμάνι να μας περιμένει. Στην παράσταση συμμετέχουν έξι μουσικοί και τρεις ηθοποιοί. Συντελεστές: Κείμενα: Οδυσσέας Ιωάννου Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής  Σκηνογραφία: Νίκη Ψυχογιού Βοηθός σκηνογράφου: Σοφία Μπαμπανιώτη Φωτογραφίες - Σχεδιασμός αφίσας: Χρήστος Συμμεωνίδης Φωτισμοί: Φίλιππος Τρέπας Επιμέλεια ήχου: Στρατής Καραδημητράκης /Λάμπρος Μπούνας Mak

"(R)Evolution" των Yael Ronen και Dimitrij Schaad, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Παναγόπουλου, στο Θέατρο ΦΙΛΙΠ Μπορεί ο θνητός να αγγίξει το θείο; Μπορεί ο άνθρωπος να γίνει Θεός; Αναμένουμε την εμφάνιση του επερχόμενου διάδοχού μας, του Homo Deus; Ο Yuval Noah Harari, ένας από τους πιο συναρπαστικούς ιστορικούς και φιλοσόφους της εποχής μας, καταγράφει στο βιβλίο του «21 Μαθήματα για τον 21ο αιώνα», μια σειρά από στοχασμούς για την πορεία της ανθρωπότητας. Το πασίγνωστο αυτό βιβλίο αποτέλεσε την έμπνευση για το έργο "(R)Evolution" των Yael Ronen και Dimitrij Schaad. To (R)EVOLUTION, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Παναγόπουλου, θα ανοίξει στα τέλη Νοεμβρίου το πρόγραμμα του Θεάτρου ΦΙΛΙΠ (που κι αυτό αποτελεί το προϊόν μιας εξελικτικής διαδικασίας: μετά από πολλά χρόνια λειτουργίας ως σινεμά, έγινε θέατρο από την Olympia Culture). Οι συντελεστές συναποτελούν μια δυναμική νεανική ομάδα. Παίζουν οι Νατάσσα Εξηνταβελώνη, Κώστας Νικούλι, Σπύρος Σταμούλης, Χρήστος Σταθούσης και Λυ